《情人》电影中梁家辉和珍·玛奇的激情戏并非通过借位拍摄完成。
电影制作公司的发言人曾明确表示，拍摄过程中使用的替身仅用于技术场景设置（如灯光调试、镜头构图等辅助性工作），并未替代演员完成亲密戏份的实际表演。这一声明直接否定了“替身借位”的猜测，强调演员本人全程参与关键场景的拍摄。
导演让·雅克·阿诺以“真实”为核心创作原则，要求演员在表演中突破常规限制。珍·玛奇作为当时年仅15岁的新人演员，在拍摄前虽对亲密戏份存在顾虑，但最终以敬业精神完成了导演的要求。这种创作态度与借位拍摄的“规避直接接触”逻辑相悖，更倾向于通过演员的真实互动传递情感张力。
在20世纪90年代的电影制作中，借位技术虽已存在，但多用于动作戏或危险场景（如爆炸、高空跳跃），而非亲密戏份。让·雅克·阿诺的作品以细腻的情感刻画和视觉真实感著称，例如《熊的故事》中动物行为的自然呈现、《兵临城下》中战争场面的纪实风格，均体现其对“真实”的极致追求。若采用借位，可能破坏影片中跨文化情感冲突的沉浸感，与导演的创作风格不符。
尽管拍摄未使用借位，但剧组通过专业措施保障演员权益：珍·玛奇的监护人全程陪同拍摄，导演与演员进行充分沟通，并严格控制拍摄时长与暴露程度。这些措施反映了行业对未成年演员的保护规范，而非依赖技术手段规避表演。
综上，从制作方声明、导演创作理念、行业惯例及伦理保障措施来看，《情人》中的亲密戏份为演员真实表演，未采用借位技术。
